LEHDISTÖ/PRESS

Taiteilijoita tavattavissa Salaisuus-näyttelyssä sunnuntaina 23.10.2016 klo 10-14   Taiteilijatapaamiseen ovat ilmoittautuneet: Teija Takala, Jouni Kopsa, Margit Hakanen, Tarja Johansson, Tiina Ehrukainen, Hellevi Räikkönen ja Jyrki T. Jortikka  Tervetuloa keskustelemaan!

NÄYTTELYT • EXHIBITIONS  SUURI SALI 24.11.-31.12.2017 Scandinavian Glass - Starting all over Pohjoismaista lasia III KERROS 22.9.–31.12.2017  Kiehtova kierre - filigraanilasi Suomessa  PARVI 17.11.–31.12.2017 Lasitaiteilijoiden joulukuusia Muutokset mahdollisia.

Taiteilija Tuija Sarantila tavattavissa sunnuntaina 30.10.2016 klo 11-15 näyttelyssään Kohti tietoisuutta

Jaettu ilo - Heikki Jylhä-Vuorion lasia

Suomen lasimuseon järjestämän Suomi 100 -muotoilukilpailun tulosten julkistaminen Kilpailutehtävänä Suomi 100 -lasiesineen muotoilukilpailussa oli muotoilla Suomen 100-vuotisjuhlavuoden lasiesine. Kilpailussa oli kaksi sarjaa, edullinen muistoesine ja piensarjatuotantoon soveltuva taide-esine. Tulokset julkistettiin 100 lasissa -näyttelyn avajaisissa 17.5.2017. Suomen lasimuseon ystävät ry. maksaa palkinnot. Palkintolautakunnan puheenjohtaja Jorma Vennola lausui tulosten perusteista seuraavaa: ”Suomi 100 -lasiesineen muotoilukilpailuun lähetettiin lähes 60 ehdotusta. Kilpailun taso oli hyvä, mutta palkintolautakunta ei kuitenkaan löytänyt kumpaankaan sarjaan varsinaista huippuehdotusta, joten 1. palkinnot jätettiin jakamatta. Palkintolautakunnan mielestä jätettyjen ehdotusten yleisilme oli hieman tosikkomaisen juhlallinen. Huumoria ja ennakkoluulottomampaa otetta jäätiin kaipaamaan. Palkintolautakunta ehdotti joidenkin palkittujen ehdotusten kehittämistä edelleen juhlistamaan 100-vuotiasta Suomea. Palkintolautakunta oli varsin yksimielinen palkintojen jakautumisesta.” 

Kari Alakoski & Marja Hepoaho 2016: Syli  Mafka & Alakoski, Riihimäki Taide-esine / Art Glass,  2. palkinto / 2nd Prize

Kunniamaininta: Lumipallo                          Laura Aalto-SetäläPeili                                  Camilla KroppJäälasi                              Ella Varvio                    

Teija Takala 2016: Tyyni Muistoesine / Commemorative object,  2. palkinto / 2nd Prize

Kunniamaininta:Kaiku                                 Juri Karinen Lea Lea                             Eeva Lehto Tupasvilla                          Helmi Remes    

Lisätietoja:Kaisa Koivisto , vt. museonjohtaja,  +358 40 330 4101, kaisa.koivisto@riihimaki.fi Helena Lahti, palkintolautakunnan sihteeri, 019 758 4103, helena.lahti@riihimaki.fi

Terhi Tuominen & Jitar V. Patel 2016:  A Drop from the Lake, Mafka & Alakoski, Riihimäki Muistoesine / Commemorative object,  2. palkinto / 2nd Prize

Muistoesine:2. Tyyni                             Teija Takala 2. A Drop from the Lake   Terhi Tuominen,                                          Jitan V. Patel 3. Suomi100-vati              Yrsa Ranki

Helmi Remes 2017: Maa Lasismi, Riihimäki Taide-esine / Art Glass, 2. palkinto / 2nd Prize Vuoden 2017 lasiesine / Art Glass of 1917

Taide-esine: 2. Maa       Helmi Remes, Vuoden 2017 taide-esine 2. Syli        Kari Alakoski, Marja Hepo-aho 3. Olor       Helmi Remes

Suomen lasimuseon järjestämän Suomi 100 -muotoilukilpailun tulosten julkistaminen Kilpailutehtävänä Suomi 100 -lasiesineen muotoilukilpailussa oli muotoilla Suomen 100-vuotisjuhlavuoden lasiesine. Kilpailussa oli kaksi sarjaa, edullinen muistoesine ja piensarjatuotantoon soveltuva taide-esine. Tulokset julkistettiin 100 lasissa -näyttelyn avajaisissa 17.5.2017. Suomen lasimuseon ystävät ry. maksaa palkinnot. Palkintolautakunnan puheenjohtaja Jorma Vennola lausui tulosten perusteista seuraavaa: ”Suomi 100 -lasiesineen muotoilukilpailuun lähetettiin lähes 60 ehdotusta. Kilpailun taso oli hyvä, mutta palkintolautakunta ei kuitenkaan löytänyt kumpaankaan sarjaan varsinaista huippuehdotusta, joten 1. palkinnot jätettiin jakamatta. Palkintolautakunnan mielestä jätettyjen ehdotusten yleisilme oli hieman tosikkomaisen juhlallinen. Huumoria ja ennakkoluulottomampaa otetta jäätiin kaipaamaan. Palkintolautakunta ehdotti joidenkin palkittujen ehdotusten kehittämistä edelleen juhlistamaan 100-vuotiasta Suomea. Palkintolautakunta oli varsin yksimielinen palkintojen jakautumisesta.” 

Lisätietoja:Kaisa Koivisto , vt. museonjohtaja, +358 40 330 4101, kaisa.koivisto@riihimaki.fi Helena Lahti, palkintolautakunnan sihteeri, 019 758 4103, helena.lahti@riihimaki.fi

Taide-esine:2. Maa                               Helmi Remes, Vuoden 2017 taide-esine 2. Syli                                Kari Alakoski, Marja Hepo-aho 3. Olor                               Helmi Remes

Kunniamaininta:Kaiku                                 Juri Karinen Lea Lea                             Eeva Lehto Tupasvilla                          Helmi Remes    

Teija Takala 2016: Tyyni Muistoesine / Commemorative object, 2. palkinto / 2nd Prize  

Muistoesine:2. Tyyni                             Teija Takala                         2. A Drop from the Lake   Terhi Tuominen, Jitan V. Patel 3. Suomi100-vati              Yrsa Ranki

Kunniamaininta:             Lumipallo                          Laura Aalto-Setälä          Peili                                  Camilla Kropp Jäälasi                              Ella Varvio                     

KOHTI TIETOISUUTTALasitaiteilija Tuija Sarantila 14.10.-31.12.2016 Näyttelyssä on esillä muotoilun ja tasolasitaiteen välimaastoon sijoittuva teossarja. Kukin yksilöllinen teos on istutettu teräsrunkoon ja taidefunktion lisäksi ne toimivat pehmeän valon antavina led-valaisimina.   Tyylilleen uskollisena Sarantila käyttää raaka-aineenaan väritöntä kierrätyslasia. Työstötekniikoina ovat tällä kertaa lämpömuovaus kolmiulotteiseksi ja hiekkapuhallus. Valo läpäisee eri tavalla muokatut lasit eriasteisesti, jolloin väritönkin lasi herää eloon. Valaisimen oman valonlähteen lisäksi lasi heijastelee ulkoisia valaistusolosuhteita.   Näyttelyn teossarjat lähtevät alkuräjähdyksestä ja pääsevät evoluution alkumetreille. Tietoisuus on ehkä vielä kaukana – vai onko, mutta jossain siellä tulevaisuudessa se häämöttää. Matka on päättymätön. Pyrkimys korkeammalle tietoisuuden tasolle on universaali ilmiö – miten meistä kukin sen sitten uskoo saavuttavansa.

Mitä tämä näyttely 100 lasissa sisältää kilpailussa palkittujen teosten lisäksi?Suomen lasimuseossa 18.5.-11.9.2017 järjestettävään näyttelyyn 100 lasissa tulee esille sata lasiesinettä Suomen itsenäisyyden ajalta, yksi jokaiselta vuodelta ja lisäksi 100 Riihimäellä tehtyä esinettä vuosilta 1917-2017. Etsimme  parhaillaan yleisöltä näyttelyyn sopivia esineitä, erityisesti sellaisia, joihin liittyy joku muisto tai tarina ja esineitä, jotka muuten ovat kiinnostavia ja omasta ajastaan kertovia.  Ehdotus 15€:n sisäänostohinnasta on todella matala. Annettu hinta ei vastaa nykypäivän hintatasoa käsinvalmistetulle korkeatasoiselle lasiesineelle, johon sisältyy muotoiluajatusta tai tuotekehitystä taustalla.Koska kilpailussa on kaksi sarjaa, voi luonnollisesti osallistua joko kumpaan tahansa tai molempiin.  Olemme päätyneet kahteen sarjaan siksi, että eri tekijät tekevät tuotteita erilaiselle asiakaskunnalle. Myös ostajat voivat olla ketä vain luokkaretkellä olevista koululaisista lasia syvällisesti tunteviin keräilijöihin.  Edullinen lasiesine vaatii paljon muotoiluosaamista.  Museon toiminta tuo monella tavoin yleisön tietoisuuteen sitä tosiasiaa, että suomalainen käsityönä tehty lasi on kallista. Tulevaisuudessakin suomalainen lasi tarvitsee niin sarjatuotantoa (ei välttämättä tarkoita teollista sarjatuotantoa)  kuin taide-esineitäkin.

Kysymyksiä ja vastauksia

Näyttely Suomen lasimuseossa  18.5.–11.9.2017   Tarkoituksenmukaisuus oli Erkki Vesannon (1915–1990) monipuolisen muotoilijauran kantava periaate. Hän toimi muotoilijana Iittalan lasitehtaalla vuosina 1936–1971. Tämän jälkeen hän toimi Iittalan lasimuseon intendenttinä. Hän jäi eläkkeelle vuonna 1980. Vesannon uralle mahtui monenmoista työtä. Muotoilu tarkoittamassa teollisen tuotteen suunnittelua oli vielä sanana tuntematon 1930- ja 1940-luvulla. Vesanto palkattiin piirtäjäksi tekemään työpiirustukset jo tuotannossa oleviin esineisiin.Vesanto suunnitteli kuitenkin jo 1930-luvulla omiakin malleja, ja tämä työ jatkui pitkälle 1960-luvulle saakka.    An exhibition at The Finnish Glass Museum 18.5.–11.9.2017   Functionality was the leading principle of Erkki Vesanto’s (1915–1990) wide-ranging career in design. He worked as a designer at the Iittala glassworks from 1936 to 1971, after which he served as the keeper of the Iittala Glass Museum until his retirement in 1980. Erkki Vesanto was a trailblazer in Finnish glass design.

Erkki Vesanto  - muotoilijan elämäntyö Iittalassa Erkki Vesanto  – Designer in Iittala

Näyttely Suomen lasimuseossa 18.5.–11.9.2017   Tarkoituksenmukaisuus oli Erkki Vesannon (1915–1990) monipuolisen muotoilijauran kantava periaate. Hän toimi muotoilijana Iittalan lasitehtaalla vuosina 1936–1971. Tämän jälkeen hän toimi Iittalan lasimuseon intendenttinä. Hän jäi eläkkeelle vuonna 1980. Vesannon uralle mahtui monenmoista työtä. Muotoilu tarkoittamassa teollisen tuotteen suunnittelua oli vielä sanana tuntematon 1930- ja 1940-luvulla. Vesanto palkattiin piirtäjäksi tekemään työpiirustukset jo tuotannossa oleviin esineisiin.Vesanto suunnitteli kuitenkin jo 1930-luvulla omiakin malleja, ja tämä työ jatkui pitkälle 1960-luvulle saakka.    An exhibition at The Finnish Glass Museum 18.5.–11.9.2017   Functionality was the leading principle of Erkki Vesanto’s (1915–1990) wide-ranging career in design. He worked as a designer at the Iittala glassworks from 1936 to 1971, after which he served as the keeper of the Iittala Glass Museum until his retirement in 1980. Erkki Vesanto was a trailblazer in Finnish glass design.

Erkki Vesanto - muotoilijan elämäntyö Iittalassa Erkki Vesanto – Designer in Iittala

Julija Pociute - Double End Liettualaista lasia Näyttely Suomen lasimuseossa  24.3.–16.4.2017   Tämä näyttely esittelee liettualaisen taiteilijan Julija Pociuten töitä kahden viime vuoden ajalta. Niitä ei ole aiemmin ollut esillä Suomessa. Pociuten esineet, installaatiot ja videotaide kertovat heijastuksesta perustavaa laatua olevana filosofisena ilmiönä, kyseenalaistamalla todellisuuden ja tarun.  Esillä on museon tilaan sovellettuja installaatioita, mukana taiteilijan uusimpia töitä.     Julija Pociute - Double End An exhibition at The Finnish Glass Museum 24.3.-16.4.2017   The exhibition surveys the work of Lithuanian visual artist Julija Pociute, focusing particularly on the artist's production of past two years never previously exhibited in Finland.  Over this period Pociutes’s objects, installations and video artworks articulated the theme of reflection as fundamental philosophical phenomenon, questioning reality and fiction.  The artist presents specially adapted installations for the museum space including newest artworks.

lataa kuva

Erkki Vesanto  muotoilijan elämäntyö Iittalassa Erkki Vesanto  Designer in Iittala   18.5.–11.9.2017

Suomen lasimuseon Suomi 100 -lasiesineen muotoilukilpailu  Helmi Remes 2017: Maa,  Lasismi, Riihimäki Taide-esine / Art Glass,  2. palkinto / 2nd Prize Vuoden 2017 lasiesine  / Art Glass of 1917 <="" div="">

Kari Alakoski & Marja Hepoaho 2016: Syli, Mafka & Alakoski, Riihimäki Taide-esine / Art Glass,  2. palkinto / 2nd Prize

Teija Takala 2016: Tyyni Muistoesine / Commemorative object,  2. palkinto / 2nd Prize

Terhi Tuominen & Jitar V. Patel 2016:  A Drop from the Lake, Mafka & Alakoski, Riihimäki

Suomen lasimuseon järjestämä Suomi 100 -muotoilukilpailu  

100 lasissa,  100 vuotta – 100 esinettä 100 x Glass,  100 Years – 100 Objects

Näyttely Suomen lasimuseossa  18.5.–5.11.2017   Näyttelyssä on mukana mitä moninaisimpia tarinoita uudesta Aallosta Gorbatšov-lintuihin, lasintekijöiden taidonnäytteistä bioaktiiviseen lasiin, juomalaseista uniikkeihin taide-esineisiin. Itsenäisyyden juhlavuoden lasiesineinä esitellään Suomen lasimuseon Suomi 100 -muotoilukilpailussa palkitut esineet. Palkitut julkistetaan näyttelyn avajaisissa.  Lasi on osa suomalaista identiteettiä. Lasi on myös kansainvälisesti tunnetuin osa suomalaista muotoilua. Näyttely kertoo omalla tavallaan historiasta sadan lasiesineen avulla, yksi jokaiselta vuodelta 1917–2017. Mukana on tunnettujen muotoilijoidemme töitä, mutta myös tarinaltaan kertojalle merkityksellisiä lasiesineitä. Uusia tarinoita kerätään edelleen ja niitä julkaistaan verkossa. 100 lasissa -näyttely on osa Suomen itsenäisyyden satavuotisjuhlavuoden 2017 ohjelmaa. Lehdistön edustajat voivat tiedustella esinekuvia haluamiltaan vuosilta numerosta +358 (0)19 758 4108 tai osoitteesta glass.museum@riihimaki.fi.  An exhibition at The Finnish Glass Museum 18.5.–5.11.2017  Glass is a part of the Finnish Identity. Glass is also the most internationally known part of Finnish Design. This exhibition is telling stories with the help of a hundred glass objects, one for each year from 1917 to 2017. The aim was to get a story for each year of Finnish independence. These stories have been collected through the Finnish Glass Museum’s collaboration network and via social media and the press. The exhibition is part of the program for the centenary of Finland’s independence in 2017. Representatives of the press can inquire about the pictures of the exhibition objects for the years they want from the Finnish Glass Museum by phone: +358 (0)19 758 4108 or by e-mail: glass.museum@riihimaki.fi.

Näyttely Suomen lasimuseossa 18.5.–5.11.2017  Näyttelyssä on mukana mitä moninaisimpia tarinoita uudesta Aallosta Gorbatšov-lintuihin, lasintekijöiden taidonnäytteistä bioaktiiviseen lasiin, juomalaseista uniikkeihin taide-esineisiin. Itsenäisyyden juhlavuoden lasiesineinä esitellään Suomen lasimuseon Suomi 100 -muotoilukilpailussa palkitut esineet. Palkitut julkistetaan näyttelyn avajaisissa.    Lasi on osa suomalaista identiteettiä. Lasi on myös kansainvälisesti tunnetuin osa suomalaista muotoilua. Näyttely kertoo omalla tavallaan historiasta sadan lasiesineen avulla, yksi jokaiselta vuodelta 1917–2017. Mukana on tunnettujen muotoilijoidemme töitä, mutta myös tarinaltaan kertojalle merkityksellisiä lasiesineitä. Uusia tarinoita kerätään edelleen ja niitä julkaistaan verkossa. 100 lasissa -näyttely on osa Suomen itsenäisyyden satavuotisjuhlavuoden 2017 ohjelmaa.   Lehdistön edustajat voivat tiedustella esinekuvia haluamiltaan vuosilta numerosta +358 (0)19 758 4108 tai osoitteesta glass.museum@riihimaki.fi.     An exhibition at The Finnish Glass Museum 18.5.–5.11.2017  Glass is a part of the Finnish Identity. Glass is also the most internationally known part of Finnish Design. This exhibition is telling stories with the help of a hundred glass objects, one for each year from 1917 to 2017. The aim was to get a story for each year of Finnish independence. These stories have been collected through the Finnish Glass Museum’s collaboration network and via social media and the press. The exhibition is part of the program for the centenary of Finland’s independence in 2017.   Representatives of the press can inquire about the pictures of the exhibition objects for the years they want from the Finnish Glass Museum by phone: +358 (0)19 758 4108 or by e-mail: glass.museum@riihimaki.fi.

100 lasissa, 100 vuotta – 100 esinettä 100 x Glass, 100 Years – 100 Objects

Tapahtumahorisontin  taivaanrannanmaalarit Kaappo Lähdesmäki  ja Jonas Paajanen

Näyttely Suomen lasimuseossa  7.7.–17.9.2017   Suomen lasimuseon uusi näyttely rikkoo lasitaiteen kaavoja ja leikittelee tulevaisuudella. Näyttelyn keskiössä ovat Lähdesmäen ja Paajasen humoristiset teokset, joissa muistellaan vanhoja ja leikitellään tulevaisuudella. Näyttelyn tyyli poikkeaa perinteisen lasitaiteen kaavasta, sillä teokset ovat luonteeltaan sarjakuvamaisia karikatyyrejä. Samalla niissä korostuu lasin luontainen plastisuus.   Kaappo Lähdesmäki ja Jonas Paajanen aloittivat lasikoulun Ikaalisten käsi- ja taideteollisuusoppilaitoksessa Kihniössä vuonna 2003. Seuraavat neljä vuotta he työskentelivät yhdessä Humppilan sekä Nuutajärven lasitehtailla puhaltajina. Nykyisin Lähdesmäki työskentelee Riihimäellä Osuuskunta Lasismissa ja Paajanen Nuutajärvellä Noituus Designissa. Tapahtumahorisontin taivaanrannanmaalarit toi kaksikon työskentelemään yhdessä vuosikymmenen tauon jälkeen.

Näyttely Suomen lasimuseossa 7.7.–17.9.2017   Suomen lasimuseon uusi näyttely rikkoo lasitaiteen kaavoja ja leikittelee tulevaisuudella. Näyttelyn keskiössä ovat Lähdesmäen ja Paajasen humoristiset teokset, joissa muistellaan vanhoja ja leikitellään tulevaisuudella. Näyttelyn tyyli poikkeaa perinteisen lasitaiteen kaavasta, sillä teokset ovat luonteeltaan sarjakuvamaisia karikatyyrejä. Samalla niissä korostuu lasin luontainen plastisuus.   Kaappo Lähdesmäki ja Jonas Paajanen aloittivat lasikoulun Ikaalisten käsi- ja taideteollisuusoppilaitoksessa Kihniössä vuonna 2003. Seuraavat neljä vuotta he työskentelivät yhdessä Humppilan sekä Nuutajärven lasitehtailla puhaltajina. Nykyisin Lähdesmäki työskentelee Riihimäellä Osuuskunta Lasismissa ja Paajanen Nuutajärvellä Noituus Designissa. Tapahtumahorisontin taivaanrannanmaalarit toi kaksikon työskentelemään yhdessä vuosikymmenen tauon jälkeen.

Tapahtumahorisontin taivaanrannanmaalarit Kaappo Lähdesmäki ja Jonas Paajanen

Sakari Pykäläkuvanveistäjä ja muotoilija Sculptor and Designer Näyttely Suomen lasimuseossa  22.9.–5.11.2017 An exhibition at  The Finnish Glass Museum  22.9.–5.11.2017

Tapahtumahorisontin taivaanrannanmaalaritKaappo Lähdesmäki ja  Jonas Paajanen   7.7.–17.9.2017

Suomen lasimuseon Suomi 100 -lasiesineen muotoilukilpailu  Helmi Remes 2017: Maa,  Lasismi, Riihimäki Taide-esine / Art Glass,  2. palkinto / 2nd Prize Vuoden 2017 lasiesine  / Art Glass of 1917 <="" div="">

lataa kuvat

Näyttely Suomen lasimuseossa 22.9.–31.12.2017 Raidallista lasia. Kallista, arvostettua, vaikeasti valmistettavaa. Tätä kaikkea on filigraanilasi. Näyttely koostuu vanhasta ja uudesta suomalaisesta filigraanilasista: 1800-luvun puolivälin Nuutajärven loistokauden esineistä ja Kaj Franckin johdolla elvytetyn taidon hedelmistä. Mukana on paljon aivan uutta tuotantoa myös Riihimäeltä ja muualtakin.   Valmistustaitoa ylläpitävät muutamat lasinpuhaltajat, muotoilijat ja taiteilijat sekä kaksi ammatillista oppilaitosta. Tälläkään hetkellä Suomessa ei ole varmuutta koulutuksen jatkuvuudesta. Juhlapuheiden kädentaitojen arvostus uhkaa kääntyä yhä niukemmiksi mahdollisuuksiksi opiskella ja työskennellä alalla. Jos kädentaidot päästetään katoamaan, on niiden oppiminen uudelleen vaikeaa ja kallista – kalliimpaa kuin niiden säilyttäminen ja kehittäminen. Filigraanilasin valmistus on tällainen taito.   Filigraanilasista kertova julkaisu Kiehtova kierre – filigraanilasi Suomessa, Nemo / Kustannusosakeyhtiö Otava, Helsinki ilmestyy 21.9.2017. Perusteellisen julkaisun filigraanilasista on kirjoittanut nuutajärveläinen Marja-Leena Salo. Kirjan hinta Suomen lasimuseon museomyymälässä on 29,10 €.  An exhibition at The Finnish Glass Museum 22.9.–31.12.2017   Striped glass. Expensive, highly valued and difficult to make. Filigree glass is all this and more. Filigree glass is often associated with Venetian glass, having been made in Venice already in the 16th century. This exhibition features old and new Finnish filigree glass: the objects of the Nuutajärvi glassworks’ heyday in filigree work in the mid-19th century and the fruits of the revival of these skills headed by Kaj Franck. Also on display are completely new filigree glass pieces from Riihimäki and elsewhere.   Craftsmanship is maintained by a few glassblowers, designers and artists and two vocational schools. Even now, there is no certainty about the continuity of this education in Finland. The appreciation of the handicrafts threatens to turn into increasingly scarce opportunities to study and work in the field.

Kiehtova kierre Filigraanilasi Suomessa Filigree glass in Finland

Näyttely Suomen lasimuseossa 22.9.–31.12.2017 Raidallista lasia. Kallista, arvostettua, vaikeasti valmistettavaa. Tätä kaikkea on filigraanilasi. Näyttely koostuu vanhasta ja uudesta suomalaisesta filigraanilasista: 1800-luvun puolivälin Nuutajärven loistokauden esineistä ja Kaj Franckin johdolla elvytetyn taidon hedelmistä. Mukana on paljon aivan uutta tuotantoa myös Riihimäeltä ja muualtakin.   Valmistustaitoa ylläpitävät muutamat lasinpuhaltajat, muotoilijat ja taiteilijat sekä kaksi ammatillista oppilaitosta. Tälläkään hetkellä Suomessa ei ole varmuutta koulutuksen jatkuvuudesta. Juhlapuheiden kädentaitojen arvostus uhkaa kääntyä yhä niukemmiksi mahdollisuuksiksi opiskella ja työskennellä alalla. Jos kädentaidot päästetään katoamaan, on niiden oppiminen uudelleen vaikeaa ja kallista – kalliimpaa kuin niiden säilyttäminen ja kehittäminen. Filigraanilasin valmistus on tällainen taito.   Filigraanilasista kertova julkaisu Kiehtova kierre – filigraanilasi Suomessa, Nemo / Kustannusosakeyhtiö Otava, Helsinki ilmestyy 21.9.2017. Perusteellisen julkaisun filigraanilasista on kirjoittanut nuutajärveläinen Marja-Leena Salo. Kirjan hinta Suomen lasimuseon museomyymälässä on 29,10 €.  An exhibition at The Finnish Glass Museum 22.9.–31.12.2017   Striped glass. Expensive, highly valued and difficult to make. Filigree glass is all this and more. Filigree glass is often associated with Venetian glass, having been made in Venice already in the 16th century. This exhibition features old and new Finnish filigree glass: the objects of the Nuutajärvi glassworks’ heyday in filigree work in the mid-19th century and the fruits of the revival of these skills headed by Kaj Franck. Also on display are completely new filigree glass pieces from Riihimäki and elsewhere.   Craftsmanship is maintained by a few glassblowers, designers and artists and two vocational schools. Even now, there is no certainty about the continuity of this education in Finland. The appreciation of the handicrafts threatens to turn into increasingly scarce opportunities to study and work in the field.

Näyttely Suomen lasimuseossa 22.9.–5.11.2017  Sakari Pykälä (1926–1996) teki uraa myös muotoilijana Riihimäen lasitehtaalla 1950-luvulla. Nastolassa 1926 syntynyt taiteilija aloitti 1951 opinnot Taideteollisen oppilaitoksen ammattikoulun puolella koristeveistäjäin ja muovailijain kolmivuotisella kurssilla. Hän toimi Riihimäellä vuosina 1955 – 1958. Pykälä pääsi heti suunnittelemaan taidelasiesineitä ja lisäksi hän teki malleja käyttölaseja varten.   Pykälä jätti kuitenkin muotoilun ja keskittyi kokonaan veistämiseen. Linnut olivat keskeinen aihepiiri Pykälän koko 40 vuotta kestäneen taiteilijanuran ajan. Juuri lintuaiheisista puuveistoksista hänet parhaiten tunnetaan. Viimeisen näyttelynsä hän piti Taarastin näyttelytilassa Nastolassa 1992.   An exhibition at The Finnish Glass Museum 22.9.–5.11.2017  Sakari Pykälä (1926–1996) was a sculptor working in wood, who is particularly known for his pieces with birds as their subjects. Born in Nastola, South Finland, in 1926, Sakari Pykälä began his studies in 1951 in the three-year course in ornamental sculpture and modelling in the vocational school of the Institute of Industrial Art. He worked for the Riihimäki glassworks from 1955 to 1958 where he immediately began to design art glass objects along with models for utility glassware.   Pykälä, however, moved on from design to concentrate completely on sculpture, and he is best known for his wooden sculptures with birds as their subjects.

Sakari Pykäläkuvanveistäjä ja muotoilija Sculptor and Designer

Näyttely Suomen lasimuseossa 22.9.–5.11.2017  Sakari Pykälä (1926–1996) teki uraa myös muotoilijana Riihimäen lasitehtaalla 1950-luvulla. Nastolassa 1926 syntynyt taiteilija aloitti 1951 opinnot Taideteollisen oppilaitoksen ammattikoulun puolella koristeveistäjäin ja muovailijain kolmivuotisella kurssilla. Hän toimi Riihimäellä vuosina  1955 – 1958. Pykälä pääsi heti suunnittelemaan taidelasiesineitä ja lisäksi hän teki malleja käyttölaseja varten.   Pykälä jätti kuitenkin muotoilun ja keskittyi kokonaan veistämiseen. Linnut olivat keskeinen aihepiiri Pykälän koko 40 vuotta kestäneen taiteilijanuran ajan. Juuri lintuaiheisista puuveistoksista hänet parhaiten tunnetaan. Viimeisen näyttelynsä hän piti Taarastin näyttelytilassa Nastolassa 1992.   An exhibition at The Finnish Glass Museum 22.9.–5.11.2017  Sakari Pykälä (1926–1996) was a sculptor working in wood, who is particularly known for his pieces with birds as their subjects. Born in Nastola, South Finland, in 1926, Sakari Pykälä began his studies in 1951 in the three-year course in ornamental sculpture and modelling in the vocational school of the Institute of Industrial Art. He worked for the Riihimäki glassworks from 1955 to 1958 where he immediately began to design art glass objects along with models for utility glassware.   Pykälä, however, moved on from design to concentrate completely on sculpture, and he is best known for his wooden sculptures with birds as their subjects.

Näyttely Handmade - Scandinavian Glass Starting all over keskittyy lasitaiteen ajankohtaisiin kehityssuuntiin ja tulevaisuuteen. Kolme lasialan erikoismuseota Suomen lasimuseo, ruotsalainen The Glass Factory ja tanskalainen Ebeltoftin lasimuseo ovat kutsuneet lasitaiteilijoita näyttämään yhdessä museoiden kanssa, mitä lasitaide voi tarjota, mitä lasitaiteen kehittäminen vaatii ja mikä voisi olla lasitaiteen tulevaisuus Pohjoismaissa. Tämän pohjalta on syntynyt kiertonäyttely, joka keskittyy uusiin ajatuksiin, yhteistyöhön ja verkostoitumiseen. Näyttely on ensimmäinen kahteenkymmeneen vuoteen järjestettävä Pohjoismainen lasitaiteen yhteisnäyttely. 

Vidar Koksvik, Norway 

Kansainvälinen workshop – Lasi taiteessa 24.–26.11.2017 Lasistudio Lasismissa (Lasitehtaanaukio 2, 11910 Riihimäki) TERVETULOA!

Iiro Ahokas, Finland 

Ingalena Klenell, Sweden

The exhibition Handmade – Scandinavian Glass Starting all over focuses on the future of glass art and its development. Three museums specializing in glass – The Finnish Glass Museum, Finland, The Glass Factory, Sweden and Glasmuseet Ebeltoft, Denmark, have invited glass artists to show together with the museums what glass art can offer, what is relevant to the exercise of the art form and the future of glass in the Nordic region.  This is partly in the form of a travelling exhibition, which focuses on the new tendencies, and collaborations and networks. The exhibition is the first contemporary Nordic glass exhibition in twenty years. EndFragment

Kari Håkonsen, Norway 

International workshop – Glass in art 24.–26.11.2017 Glass Studio Lasismi (Lasitehtaanaukio 2, 11910 Riihimäki) WELCOME!

Handmade - Scandinavian Glass Starting all over [if gte mso 9]> 0 0 1 124 713 t 5 1 836 14.0 96 Normal 0 false false false EN-US JA X-NONE